Popularidad de la música clásica entre la generación joven

Introduccion

La música clásica es la llamada música “académica”, que está relacionada con la sucesión de géneros y formas musicales (opera, sinfonía, sonata, etc.), principios melódicos y armónicos, y composición instrumental, que surgió en Europa en el XVII-XIX siglos. En otras palabras, la obra de arte clásica es la música de los siglos pasados que ha resistido la experiencia del tiempo y tiene al público en la sociedad actual. Hoy en día, las composiciones clásicas pierden popularidad y se vuelven desconocidas para la mayoría de los jóvenes. En la actualidad existen numerosos estilos y tendencias musicales contemporáneos que no tienen ninguna conexión con los clásicos. Las nuevas composiciones se caracterizan por la inanidad y el absurdo. Sin embargo, cuanto más simple sea la canción, más popular será. Este hecho puede ser probado por las preferencias musicales actuales de los adolescentes. Por lo tanto, es necesario mencionar que un mayor desarrollo cultural tiene muy malas perspectivas y puede conducir a la aburrimiento y la degradación generalizadas de los individuos. En consecuencia, para evitar las consecuencias negativas de la evolución cultural moderna existe la necesidad de identificar los problemas de baja popularidad de la música clásica y proporcionar los intentos apropiados para resolverlos.

Las razones de la baja popularidad de la música clásica

Con base en lo anterior, se puede mencionar que la música clásica no es popular entre la generación joven, y hay varias razones para ello. Analizando este problema, el académico reconocido realizó investigaciones e identificó las razones por las que los adolescentes no prefieren escuchar música de los últimos siglos (Hall 155). El primer problema es la falta de ritmo en las obras de arte clásicas. La forma de vida impetuosa contemporánea afecta a la música. Por lo tanto, las canciones más populares son muy rítmicas y rápidas. Las nuevas tendencias, para, drum-and-bass o dubstep no pueden ser escuchadas por la generación anterior; Incluso no pueden llamarlo música, porque, para ellos, es solo un conjunto de sonidos horribles, que dañan el sistema auditivo humano. Además, la falta de intensidad o la pasividad de las viejas canciones crea una atmósfera para dormir y no se puede utilizar con fines de entretenimiento. Los jóvenes quieren “relajarse” y, para ello, necesitan música rítmica. Sin embargo, el hecho de que todas las viejas canciones y composiciones sean lentas es falso. Porque, si escuchar las obras de arte del compositor ruso Tchaikovsky, es posible encontrar música muy rítmica, que es impresionante (Hall 200).

El segundo problema es la incapacidad de bailar con la música clásica. Una de las formas más populares de descansar entre la generación joven es ir a una discoteca oa hacer una fiesta en casa con música y bailes. Obviamente, es imposible crear un ambiente de fiesta escuchando las obras de Bach o Beethoven. Sin embargo, si para abordar los hechos históricos, la gente siempre tenía noches de baile y se lo pasaba bien escuchando una canción clásica. Además, existe la necesidad de enfatizar que, inicialmente, la música no se creó para bailar; El propósito era disfrutar de sus obras maestras (Johnson 98).

La falta de energía se convierte en el siguiente factor frente a la distribución de la música clásica. Por lo tanto, como se dijo antes, la juventud contemporánea escucha canciones “locas” para estar en el ritmo de la vida moderna mientras que las viejas canciones no pueden dar este impulso de energía. En consecuencia, no hay necesidad de escucharlos. Además, el término “relajarse” también cambió significativamente su significado. Para los adolescentes, este término significa hacer algo loco, o muy emocionante, y no tiene conexión con la forma de descansar hace algún tiempo (Kramer 211). Sin embargo, una persona que piensa que la música antigua no tiene energía, probablemente, no escucha las sinfonías de, para el compositor alemán Brahms.

La siguiente razón es la carga semántica de las canciones. Las composiciones modernas son muy simples y no contienen un significado más profundo. Hoy en día, los adolescentes no tienen problemas morales altos; En su mayoría piensan en temas domésticos y no necesitan escuchar canciones significativas. Si para analizar textos de artistas populares, queda claro que son inútiles y estúpidos. Por el contrario, las viejas canciones contienen un sentido oculto y altos valores morales. Para ilustrar, hoy en día la gente no puede entender el significado de la música de Felix Mendelssohn porque es más simple escuchar canciones sin sentido y no preocuparse por el autodesarrollo moral (Kramer 56).

Uno de los problemas más importantes y grandes son los estereotipos contemporáneos. Si para realizar la entrevista unánime queda claro que para algunos jóvenes, las obras de compositores clásicos famosos son interesantes, y de buena gana sustituyen las canciones modernas con estas obras maestras. Sin embargo, estas personas no pueden compartir sus puntos de vista porque la mayoría no los apoyará, y considerará a estos adolescentes como no a la moda y aburrido; Nadie hará compañía con ellos. Por lo tanto, el deseo de escuchar hermosas canciones es destruido por el significado general de que no es moderno. Además, la voluntad de escuchar clásicos a menudo se convierte en la causa del ridículo y la humillación (Kramer 200). En consecuencia, incluso cuando los jóvenes inteligentes se dan cuenta de que la música antigua ayuda al autodesarrollo y puede dar mucho placer moral, se convierten en el tema de la intimidación.

Hay una causa más similar de la baja popularidad de la música clásica. Los jóvenes tienen miedo de ser anticuados. En un siglo cuando la moda cambia muy rápidamente y todos intentan ser los más modernos, la música antigua es popular y la voluntad de escucharla puede ser una causa de falta de respeto y renuencia a comunicarse con una persona así. Ahora las obras de Mozart, Bach, Beethoven, Mendelssohn, etc. son “no geniales”; Por lo tanto, es imposible que los adolescentes sean partidarios del arte genuino y que estén de moda simultáneamente (Johnson 56).

Estos problemas causan la distribución extremadamente lenta de obras de arte antiguas en la sociedad moderna. Se convierte en causa de varios problemas, que pueden conducir a un total desprecio por las increíbles obras maestras de músicos reconocidos.

Consecuencias de la baja popularidad de la música clásica

La ausencia de cultura moral y la incapacidad de comprender el valor de la música clásica lleva a consecuencias negativas en la sociedad, especialmente entre los adolescentes. La baja popularidad se convirtió en causa de la muy lenta distribución del arte clásico. Hoy en día, es bastante difícil encontrar un punto de venta, donde todos puedan comprar discos compactos con música antigua. Las fuentes de Internet tampoco permiten descargar estas canciones o sinfonías. Obviamente, para las entidades comerciales, es mucho más rentable vender canciones y álbumes lanzados recientemente porque son más populares simultáneamente (Johnson 112). En consecuencia, es más lucrativo proporcionar el comercio de bienes modernos que distribuir y popularizar la música clásica.

La siguiente amenaza es que los adolescentes contemporáneos no conocen los clásicos; Posteriormente, su nivel intelectual general también es muy bajo. La gente no conoce a los reconocidos compositores y músicos. Es horrible porque hace unas décadas tal nesciencia se consideró como una indicación de que la persona es descortés. Además, varios compositores modernos se enfrentan al problema de la falta de inspiración, de ahí intentan usar viejas melodías y adaptarlas a las necesidades contemporáneas simultáneamente (Johnson 87). Por lo tanto, la interferencia amateur distorsiona las obras maestras, mientras que el público joven, debido a la falta de educación, piensa que estas canciones son originales y crean ideas erróneas sobre la música antigua.

Soluciones al problema

Los problemas y amenazas antes mencionados pueden resolverse con éxito. Sin embargo, es extremadamente importante mencionar que no hay necesidad de obligar a los jóvenes a escuchar y amar la música clásica. Hay un enfoque ilícito que puede conducir a resultados muy negativos. El objetivo principal es popularizar las obras de arte clásicas y crear una situación en la que esté de moda escucharlas. Posteriormente, la juventud se interesa en él sin ninguna presión.

Esta tarea se puede realizar de diferentes maneras. El primero es establecer programas de popularización gubernamentales, estatales y locales que permitan a los adolescentes modernos darse cuenta de la belleza de las viejas canciones clásicas y darles la posibilidad de comprender el sentido oculto de estas composiciones. Sin embargo, no hay necesidad de proporcionar clases adicionales de escuelas o universidades, porque, como se dijo, creará la reacción opuesta. Cada persona puede tratar de entender que escuchar viejas obras maestras no es malo y vergonzoso, además, debe darse cuenta de que puede ser muy popular y emocionante (Johnson 141).

Hay una forma más de aumentar la popularidad. Por lo tanto, es importante probar la popularidad de varias personas famosas, que son muy respetadas entre los jóvenes. Porque, deportistas, estrellas de cine, políticos o escritores modernos, pueden mostrar su actitud positiva hacia las viejas obras maestras. Para la ejecución de esta tarea, basta con involucrar a la gente popular en estos programas de popularización y dar la posibilidad de referirse a los adolescentes y recomendarles que intenten entender el valor original de la música clásica. Estas acciones pueden ayudar a cambiar los estereotipos antes mencionados y explicar a los jóvenes que no es malo prestar atención a la música antigua. Por supuesto, nadie puede persuadir a los adolescentes para que rechacen el arte contemporáneo y, además, no hay necesidad de hacerlo.

Además, puede ser prudente contar con la ayuda de músicos reconocidos modernos y crear nuevas variantes de composiciones antiguas. Si para hacerlo profesionalmente, preservar la singularidad y agregar nuevos ajustes profesionales, puede ayudar a que las obras de arte antiguas sean más comprensibles para los nuevos oyentes. Sin embargo, debe hacerse con cuidado, sin cambios radicales (Johnson 130). Este paso puede evitar que los adolescentes escuchen remixes amateur que no tienen ningún valor estético y hacen el intento de armonizar el arte antiguo con las necesidades contemporáneas.

Finalmente, realizando la investigación, se logró establecer las causas más significativas de la baja popularidad de la música clásica, sus potenciales consecuencias negativas y amenazas, así como encontrar las soluciones efectivas que pueden afectar positivamente el estado actual de las cosas (Kramer 250). Además, es importante mencionar que una nueva generación tiene pensamientos y preferencias modernos, por lo que sería infundadamente hacer esfuerzos para cambiar sus puntos de vista. Sin embargo, a pesar de este hecho, cada persona tiene que conocer, al menos, las obras más famosas de compositores clásicos más conocidos, y tener la capacidad de comprender no solo la música moderna sin sentido, sino también el valor de las obras maestras únicas y morales altas y reflexivas.

Trabajos citados

• Salón, Estuardo. cuestiones de identidad cultural. Londres: Sage Publications Ltd, 1996. Impresión.
• Johnson, Julián. ¿Quién necesita música clásica?: elección cultural y valor musical. Oxford: Oxford University Press, 2011. Impresión.
• Kramer, Lawrence. Música clásica y conocimiento posmoderno. California: University of California Press, 1996. Impresión.
• Kramer, Lawrence. Por qué sigue importando la música clásica. California: University of California Press, 2009. Imprimir.